历史故事绘画，中国的绘画历史悠久,十大传世名画分别是哪些画呢

一、用a4纸画画一幅爱国故事的画怎么画

用a4纸画画一幅爱国故事的画如下：

一、确定主题和素材

在开始绘画之前，要确定你想要表达的爱国主题。可以选择描绘祖国的历史、文化、人民、风景等方面的主题。比如，可以选择描绘祖国的历史，通过描绘历史事件或英雄人物来表达对祖国的热爱和敬意。

或者可以选择描绘祖国的风景，通过描绘自然风光来表达对祖国的热爱和自豪。可以在互联网上搜索相关的图片和素材，以帮助你更好地表达想法。

二、草图和构图

在确定主题和素材后，可以开始绘制草图。草图可以帮助更好地预见你的作品最终呈现的效果。在草图中，可以先用轻薄的铅笔略绘出大概的构图和人物形象，以及背景和细节。

构图要注重平衡和层次感，让人视觉舒适。在人物形象方面，要注意抓住人物的特征和神态，以表现个性和精神面貌。

三、色彩和细节

在草图的基础上，可以开始上色。选择合适的颜色和细节可以更好地表达主题和想法。比如，可以选择使用暖色调来表达祖国的温暖和亲切，使用冷色调来表达祖国的庄重和威严。

可以在画中添加更多的细节和元素，如国旗、国徽、建筑物等等。这些细节可以增强画面的真实感和视觉效果。

四、完善和修饰

最后，可以对画作进行完善和修饰。检查画作中是否有错误或不足之处，并进行修正。可以调整色彩的明暗、对比度等，让画面更加生动有力。

可以在画作中添加文字或注释，以帮助观众更好地理解作品。文字可以包括对画面的解释、对历史事件或人物的介绍等等。

不同类型的爱国故事画作的特点

一、历史题材画作

历史题材画作通常描绘祖国的历史事件或英雄人物。这些画作通常具有较高的历史价值和教育意义。如《大明江山图》就是一幅描绘明朝时期历史事件的画作，具有极高的历史价值。观赏这类画作可以更加了解祖国的历史和文化传承。

二、风景题材画作

风景题材画作通常描绘祖国的自然风光和人文景观。这些画作通常具有较高的艺术价值和观赏价值。如《千里江山图》就是一幅描绘中国江南地区自然风光的画作，被誉为“中国十大传世名画之一”。观赏这类画作可以更加感受到祖国的美丽和自然风光。

三、人物题材画作

人物题材画作通常描绘祖国的历史人物或当代英雄。这些画作通常具有较高的人物形象和艺术价值。如，《人民英雄纪念碑》就是一幅描绘中国近代革命历史中的人民英雄形象的画作，具有极高的艺术价值和社会意义。

二、历史人物小故事 唐伯虎学画

以下是故事原文，希望能帮到题主唐伯虎从小就喜欢文学和画画。九岁的时候，他拜当时著名的画家周臣为师，学习绘画。两年后，唐伯虎画山水、人物、竹子和山石都已经栩栩如生了。但是唐伯虎不满足自己的画画水平，又第二次拜师学习，跟沈周老师学习绘画。唐伯虎的绘画功底很深厚，加上刻苦勤奋地练习，在一年的时间内很快地提高了绘画技艺，就连沈周老师也经常称赞他。渐渐地，一向谦虚的唐伯虎有了自满的心理，这让细心的沈周老师察觉到了。一天，他把唐伯虎叫来一起喝酒。在谈话中，唐伯虎多次提到母亲身体弱、身边没人照顾，希望老师能同意他回家。沈周老师笑着说:“今天高兴，酒喝多了，身上有些热，你去把窗子打开，通通风，好吗?”唐伯虎于是去开窗，可是他怎么也推不动那两扇窗。忽然他发现那窗子竟是画的，看起来就跟真的窗一样。唐伯虎脸红了，他走到了老师跟前，“扑通”一声跑到在地，对老师说“请您原谅弟子无知，我要留下继续学习。”从此以后，唐伯虎再也不提回家的事了，他更加认真、努力地学画，始终专心致志，一丝不苟，最后终于成了著名的大画家。

三、那有中国古代画家历史小故事

1、顾恺之：顾恺之是对中国画发展保持影响的第一位画家，他不仅创造了人物画的基本模式，留下了最早的山水手稿《画云台山记》，而且提出如“传神论”这样可以坚守千年的绘画原则。不苛刻地说，在现代美术教育进入中国以前，顾恺之的绘画理念仍然是大部分中国画家所共同遵守的准则。

2、吴道子：被尊称为“画圣”的人，非天纵奇才不能获如此殊荣，吴道子也确实厉害，他的许多发明创造是中国画历史中的最亮点，诸如高度的写实技巧、笔法的解放、山水画的正式确立等等，皆是肇始于吴道子。吴道子对中国绘画的贡献是划时代的，如果没有他，中国画的发展不会如现在我们所见，历史将会改弦易辙。

3、王维：外国的研究者总是怀疑王维绘画的真实性，但是中国人一直以来都认为他是诗画结合的鼻祖。虽然王维画迹已经是杳无踪迹了，但是他的诗仍然在，中国人读他的诗，无论何时何地，都能想象那种只可能属于中国人的美妙境地。中国人不会怀疑王维，就像不会怀疑自己文化的灵魂一样。

4、荆浩：现在人可以随意用程式在画室里做“造山运动”，但千万别忘了前人的伟大创造，是他们让绘画——这个巨大的困难——变得相对地容易，荆浩就是这样伟大的画家。荆浩创造了全景山水的基本模式，这个创造为中国人表现自己崇高理想，提供了一个确实可行的路径。

5、李唐：李唐在八十岁的时候，仍然在杭州摆地摊，谁都可以想象他的内心一定充满矛盾，但是生命的动荡没有影响画家对艺术品质的要求，他的作品精致华丽又大气磅礴，虽然意气始然却又坚持理性。后人如果凭借笔墨挥洒情绪，仍然可以借鉴李唐，他的创造是放纵和节制结合的完美典范。

6、赵孟?：赵孟?对中国艺术最重要的贡献，就是一个字——雅。他创造了中国书画的雅文化。读赵孟?的作品，就是品一杯香茗，听一段丝竹，享受一种心灵安静的状态。赵孟?的影响力如此之大，以至于在他之后，南方的娟秀文化渐渐成为中国画家心目中的文化主流。

7、倪瓒：倪瓒自古是“逸品”的代表，“逸”是逃跑的兔子，倪瓒就是一只逃跑的兔子。他之所以成为中国画家一个极端的榜样，是因为他的生活轨迹，成为后来所有“有志之士”的模仿对象，他们在逃避世俗世界的时候，仍然可以在精神上向往倪上人的出尘境界。他的绘画理想，或者说人性的光芒，成为中国文人的精神彼岸。

8、董其昌：董其昌的魅力，不单在他书画的美轮美奂、“南北宗”理论的巨大影响，还在于他的为人处世，虽经历政治风浪无数，仍坐满三朝，虽仕途险恶，却成就一份书画大事业，他的人格魅力是历史中罕有的。如果横向品评，董其昌的综合素质无人可比，他是一位可以被多方位挖掘的伟大人物。

9、八大山人：八大山人证明了一个道理，就是绘画天才和疯子只有一线之隔。许多在常人不可能做到的事情，在八大山人的笔下得以实现。八大山人的绘画给人的感觉是如释重负后的意犹未尽，是给人思考而不仅仅限于观看的，他的作品代表着中国画的真谛。

10、石涛：中国画发展到石涛，已经到了变幻无穷的境地，但他的理论更好，他的《苦瓜和尚画语录》可以说是中国绘画理论登峰造极之作，石涛的绘画只取他理论精华的十之一二，就已经如此精彩，所以也难怪《苦瓜和尚画语录》成为在世界范围内最畅销的中国画理论著作。

四、中国的绘画历史悠久,十大传世名画分别是哪些画呢

根据名画的先后顺序的话，分别是《洛神赋图》、《步辇图》、《唐宫仕女图》、《五牛图》、《韩熙载夜宴图》、《千里江山图》、《清明上河图》、《富春山居图》、《汉宫春晓图》、《百骏图》。他们现在很多都被作为镇馆之宝存放在中外许多的博物馆里面。

先来说一说洛神赋图吧，相信这幅画大家都不陌生，因为曹植有一首非常著名的诗篇叫做《洛神赋》，而这幅画就是根据曹植的这首诗来想象化成的，但是他的作者却是东晋的顾凯之，而这幅画里面的女主角就是曹植的嫂子宓妃，这也是我们众所皆知的事情。而步辇图是唐朝阎立本所画，讲述的故事是历史上有名的事件，松赞干部求娶文成公主面见唐太宗的一个场景，而这幅画就是主要凸显帝王的威仪，所以说我们可以看出在一堆宫女中的唐太宗头画的很大，在扎堆的人群里面一眼就凸显出来，这也是人物画中表现一个人身份的一种特色。关于唐宫仕女图，它不单单只是一幅画是指的一组画，因此它分为好几个部分，画的就是各种唐朝美女日常赏花游春类型的人物场景画。关于五牛图，因为作者将牛的姿态画得栩栩如生，后来更是被作为像皇帝御赐上贡的宝物，所以可见它的地位也是非同一般。在这么多的名画之中，然而韩熙载夜宴图，却是五代十国时期南唐画家的作品，因为在这段历史时间里面历史记载很混乱，我们对他的了解更是少之又少，这样一幅作品的出世意义更是不同凡响。而后面的千里江山图和清明上河图，相对于我们来说就比较熟悉了，因为他们都是北宋画家作的，属于人文风景画。

另外富春山居图，描绘的也是元朝山河壮丽的一幅场景，把高山的巍峨壮观完全在画里面展示出来了，汉宫春晓图是明朝画家仇英的作品，画中描绘的是后宫中妃嫔的一些日常生活，属于中国仕女图，而百骏图却不是我们中国人画的，他是意大利籍清代宫廷画师的作品，画中描绘的就是许多姿态的骏马，把骏马们的形象画得非常活泼生动。

它们都是属于我们中华的瑰宝，代表着古代文化的精髓。